Не просто народные песни: как все полюбили фолк и почему он популярен в современной России
Их треки сочетают фольклорные мотивы с электронной музыкой, а тексты по крупицам собираются в разных уголках страны. Выясняем, что такое фолк, едим огурцы на тематическом празднике и делимся бережно собранным плейлистом.
Авторки: Полина Пучкова и Александра Зорина


Kasha, Pole, Zventa Sventana и Settlers раскачивают своими мини-перфомансами многочисленные музыкальные фестивали в России, объединяя электронную музыку с фольклорными мотивами и текстами, собранными этнографами и антропологами в разных регионах. Это не просто поющий этническую музыку или какие-нибудь «Подмосковные вечера» ансамбль. А отдельный музыкальный жанр, который на Западе 1980-х годов получил название фолктроника, а сейчас, уже в России, преобразовавшийся в просто понятие «Новый русский фолк».


Люди со всей страны съезжаются на локальные фестивали, погружаются в русскую культуру, создают костюмы с закосом на народные, не кринжуют от праздника огурца в Суздале и тусуются под звуки драм-машины и народных дудочек в едином звучании. А СМИ активно пиарят альбом небольшого ансамбля, который ранее в Instagram рассказывал о своих путешествиях по деревням и общении

с бабушками, а теперь уже выпустил полноценную пластинку на стриминги. Кстати, к пиару альбома и их выступлениям приложил руку и рэпер Хаски.


Рассказываем про современное состояние нового фолка в России,

его развитие, влияние на музыкальную и в целом популярную культуру (но тут не про «Матушка-земля»...). И делимся своими впечатлениями от праздника огурца в Суздале…


Плейлист с бережно отобранными треками в стиле фолка для вдохновения и погружения в текст: тыкай и включай скорее.

Что такое фолк?
Фолк-музыка — это жанр, в основе которого лежит народная музыка, то есть фольклор. Зарождается фолк непосредственно в самой народной среде, вне жестких рамок и канонов. Истоки жанра уходят в древность и связаны с временем, когда люди использовали музыку для выражения своих собственных чувств, связи с природой и окружающей средой, а также для передачи культурных ценностей. Уникальные звуки и мотивы служили также обрядовый или ритуальных характер и были тесно связаны с образом жизни людей. Одни из основных идей фолк-музыки — единение, объединение и свобода самовыражения. Развился жанр в середине XX века, на волне фолк-ривайлов.

Фолк-ривайлы (или фолк-ревайвалы) — это термин, который обычно используется для описания возрождения или обновления народной музыки и фольклорных традиций в современном контексте. Это может включать как исполнение традиционных народных песен, так и создание новой музыки, вдохновленной фольклором. Фолк-ривайлы могут проявляться в различных жанрах, таких как фолк, кантри, инди и других, где музыканты обращаются к корням своей культуры, используя традиционные инструменты и стили исполнения.

Это движение часто связано с поиском идентичности и культурного наследия, а также с желанием сохранить и передать традиции следующим поколениям. Зачастую всплески подобных настроений связаны с кризисами идентичности на фоне различных политических событий.


Фолк включает в себя множество направлений и звучаний, вот только часть их:

  • Альтернативный фолк — это энергичное и несколько агрессивное звучание;
  • Инди-фолк — более современное направление, оно включает в себя инди-рок и фолк;
  • Фолк-рок — смешение фолка и панк-рока, часто с политическими текстами;
  • Блюграсс — поджанр кантри-музыки, который включает в себя быстрое исполнение, а также высокую скорость исполнения и акцент на инструментальной виртуозности.

Существует и деление на традиционный и современный фолк. Первый — это музыка, которая передавалась из поколения в поколение в конкретных культурах. Вторая — новые композиции, которые написаны в традиционном стиле.

Несмотря на деление, каждое из направлений очень свободное и имеет множество во поджанров и вариаций. За счет этого фолк очень разнообразен и многогранен.

Вот несколько представителей разных направлений фолка:

  • The Watersons — британская группа, исполняющая традиционные английские народные песни.
  • Iron Wine — это представитель современного фолк направления, музыкант создает мелодичные и лирические композиции.
  • The Byrds — одна из первых групп, которая объединила элементы фолка и рока. Известна своими гармониями, а также использованием электрогитары.
  • The Carten Family — это одна из первых и самых влиятельных кантри-групп Америки.
  • Bill Monroe and the Blue Grass Boys — основатели жанра блюграсс.
  • Flogging Molly — группа, сочетающая в себе элементы ирландской народной музыки и панк-рока.
  • Fleet Foxes — группа с мелодичным звучанием, известна своими гармониями.

Новый фолк — это что-то другое?

Новый русский фолк — это новое музыкальное направление, которое сочетает традиционные народные мелодии и современные музыкальные стили. Возникло оно на стыке веков, XX и XI. Истоки можно найти в 1960-х, однако тогда жанр так и не стал массовым. Второе «возрождение» произошло в 2000-е, когда стали популярны такие исполнители, как Пелагея, Ветер воды и Калинов мост.

Однако особенно заметно, конкретно среди младшего людей, направление стало в последние несколько лет. За счет возрождения интереса к народным традициям и самобытности в музыке, антропологии, а также желанию понять свою идентичность, популярность фолк-коллективов только растет.


Кто представляет жанр в России?

Представители жанра популярного фотка появились в стране уже давно. Заходят в телевизионные трансляции как и классический гитарно-фортепьянный рок-фолк вроде групп «Мельница» и украинского «Flёur», так и более неординарные персонажи — ведь в стране начинает зарождаться популярная электронная музыка. Так, например, использовать народные мотивы начинает Юрий Усачев (известен в основном из «Гостей из будущего» с легендарными для 90-00х песнями «Беги от меня», «Ты где-то» и др.) О нем мы будем говорить и позже. Но сейчас в пример приведем его «Чугунный скороход» с хард-хаусом, куда порой вплетались цитаты фолка.

«Мельница» — российская фолк-рок группа. Ее образовали в октябре 1999 года бывшие участники распавшейся Тиль Уленшпигель. Популярны они стали только в 2005 году, благодаря радиостанции «Наше радио» и хит-параду «Чертова дюжина», в котором песни коллектива держались продолжительное время. Группа популярна по сей день, последний альбом был выпущен в октябре прошлого года и получил название «Символ солнца».

послушать группу — ссылка на Яндекс Музыку

«Иван Купала» — российская электронная группа, которая использует в качестве основы для своих песен произведения аутентичного фольклора, которые были записаны в ходе этнографических экспедиций советских фольклористов в 1970-1980 годы.

послушать группу

«Оттава Ё» — возникшая в 2003 пост-фолк группа, один из немногих коллективов в жанре, выступавших на международных фестивалях. В сентябре 2024 года удалось поговорить с солистом группы на фестивале «Стороны света». По словам Алексея Белкина, большинство их слушателей (!) — не из России и не понимают русский язык. Впрочем, в песнях семплируются и иноязычные элементы. Музыканты используют волынку, гусли, скрипку, перкуссию и гитары, этнические духовые.

послушать группу

Назвать рок-фолком отчасти можно даже «Сектор газа», которые не нуждаются в представлении.

Возвращаемся к Юрию Усачеву и его «новому» проекту. Хотя новым в классическом понимании назвать его не получится, он появился в 2005 году, но прогремел лишь в ближайшие пару лет. Группа «Zventa Sventana» — создана супругами Усачевым и Тиной Кузнецовой в 2005 году, еще во время гастролей Юрия по стране с Евой Польной. Инди-фолк-коллектив переосмысляет российский фольклор, в основном «Звента…» тяготеет к изучению русского Севера. Более того, коллектив и сам ездит по деревням и собирает народные песни, а затем адаптирует их под электронное звучание. Интересно, что когда у Тины появилась концепция, они не начали работать с уже собранным материалом, а взяли и поехали по деревням, записали песни на диктофоны, а только потом думали, что с этим делать. Группа работает с множеством жанров, а сам Юрий Усачев рассказывал «Коммерсанту», что они стремятся избежать какого-то жанрового определения. Тина Кузнецова же призналась тому же изданию, что, вероятно, они задали такой стандарт работы с адаптацией фольклора под современное звучание. И ведь действительно, например, «Ивана Купала» со своей «Костромой» были совершенно другими, хотя жанрово совпадали — фолктронщина. В 2019 году вышла из самая заслышанная пластинка «Мужа дома нету» с заглавным треком-фитом с Иваном Дорном и завирусившейся в рилсах «На горе мак».

послушать группу

Новый, молодой коллектив, который часто стал мелькать в афишах рядом с группой, о которой мы говорили ранее — Settlers. Паблик во ВКонтакте у ребят имеет только 6 тысяч подписчиков, но коллектив открыли для себя организаторы фестивалей, которые понимают, что такая музыка раскачает даже тех, кто не знает, что это такое. Буквально на днях VK Музыка поставила Settlers на обложку плейлиста «Герои русского инди», а МТС Музыка — на обложку «Новый русский фолк». Что действительно так — их прослушивания на стримингах с каждым месяцом растут. Про них пишут «Родной звук», «Мазерленд», «Хрущевка», ведущие СМИ. Их заявляют на главные музфестивали России от «Стереолета» до «Дикой Мяты». Их музыка построена на электронном звучании, но определить, что именно превалирует — не получится: у них и соул, и фьюжн, и джаз, и просто поп, и классическая электронщина. Но главное, что все это построено на фолке и народных мотивах. Только важен еще тот факт, что народный диалектный напев в исполнении не передается, но тексты и гармонии заимствуются.
Солистка Settlers Яна Шелпакова неоднократно повторяла мысль: то, что нам в телевизоре преподносили как народное — ту же Надежду Кадышеву — это клюква (халтура, подделка). Народная музыка — это не «Калинка-малинка». Народность это про действительно зарождающуюся изнутри, в маленьких населенных пунктах, музыку. И фолк — это не вычурно и не колхозно. Это стильно, интересно и по-родному.

послушать группу

Неофолк-группа hodíla ízba смешивает традиционные темы из русского фольклора с современным звучанием — джазом, электроникой, фьюжном. Вокалистка Марина Рожкова рассказывала Институту музыкальных инициатив (ИМИ), что фолк всегда был актуален в России, только его истинный смысл исказили во времена построения социалистического будущего: «Так вышло, что власти СССР решили заменить русский фольклор на искусственный развлекательный жанр, забрав у человека мудрость и опыт предков. Получилась та «народная культура», с которой мы все знакомы. Сейчас, мне кажется, люди начали интересоваться, что же все-таки произошло, неужели ничего другого не было, неужели традиции всех других стран такие крутые, а наши — это кокошники с одинаковыми сарафанами, и все». В целом группа часто упоминала, что в России уже давно были гонения на фольклор. Их музыка — это более спокойные мотивы, легкий вокал и минимум лишних звуков и инструментов. Почти классический фьюжн.

послушать группу

Что уж там, фольклорные мотивы прослеживаются даже в творчестве тех групп, которые себя таковыми не позиционируют. Так, например, обычная инди-музыка с элементами синти-попа коллектива «Хадн дадн» не считается фолком, однако заигрывания со стилем присутствуют. Да и не только со стилем, еще и с образами. В целом «русскость» и актуальность группы делает в этом свое дело. Ведь ряд творчества посвящен населенным пунктам России — Рязань, Ростовская область (где «армяне-армяне в Нахичеване»), сам Нахичевань. У них появляются баяны, хлопки, «макароны, которые в макароннице макаронятся», а мама предлагает «маму-папе пожаница». На обложках у них появляются березы, как и в клипах, солистка Варвара Краминова то и дело надевает ожерелки и венцы (если скажете «венец», а не «кокошник» — настоящие мастодонты фолка и ученые-гуманитарии примут вас за своего).

послушать группу

Социальное влияние нового фолка

Вместе с тем, появляется и другой сегмент в музыке, который плотно связан с антропологией, этнографией и фольклористикой. Люди начинают увлекаться своей историей и углубляться в корни народной культуры. Молодежь все больше вовлекается во всякие экспедиции, где сначала они просто появляются ради тусовки и путешествия, а потом их захватывает. Центры исследования Севера растут, молодые ученые пишут работы, роются в архивах, некоторые выезжают в северные деревни. Из этого потом разрастаются даже локальные туристические компании, которые предлагают несколько дней провести на русском Севере, в Карелии, в Архангельске, в Мурманске. Влоги, которые снимают блогеры из каких-нибудь вепсских деревень, набирают тысячи просмотров, а места на следующие такие вылазки бронируют сильно заранее, да так, что осенью 2024 года нет мест на весну 2025-го.

Так, клуб путешествий «Лес и ветер» отреставрировал в деревнях между Ладожским и Онежским озерами несколько старинных изб, собрал аутентичные элементы для обстановки этих домов. Теперь они туда возят любителей побродить по туману в деревне, посмотреть на деревянные церкви, заброшенные маяки, попариться в бане «по-черному», послушать вепсский язык (носителей которого, кстати, осталось менее тысячи человек (!))

Вся эта глушь, видимо, заинтересовала зумеров, которые устали от бесконечных информационных потоков. Не зря же в сети появилось большое количество мемов о том, как хочется сбежать куда-то далеко в лес, чтобы никто не трогал. В Pinterest даже зародился свой «дремучий core», в котором романтизируются эскапизм, отсутствие интернет-сети где-нибудь на болотах, а «Дядюшка Ау» из советского мультика — это тотемный образ.

На фоне этого появляются молодые коллективы, которые готовы изучать Россию и рассказывать про нее всем остальным. Летом 2024 года по Instagram прогремели рислы современного ансамбля русской аутентичной музыки Toloka. Ансамбль изучает и исполняет настоящие, не адаптированные, русские народные песни из разных регионов России, собранные в этнографических экспедициях. Коллектив изучает нематериальное наследие и музыкальные традиции русской культуры, расшифровывают редкие и никому неизвестные песни. В соцсетях же они прогремели, потому что рассказывали интересные и неожиданные факты о фольклоре. Например, что раньше музыкантами в деревнях были в основном только мужчины, хотя сейчас нам может и показаться, что только «бабки воют».

Этим же летом «Толока» проехалась по деревням средней полосы России и сняла фильм, который пока еще не вышел. Коллектив ходил и стучался в дома к жителям сел. Конечно, новые неизвестные в деревне сильно пугали местных, которые не привыкли, что к ним кто-то заезжает, так еще и такой толпой, так еще и с камерой. Но их сердца быстро оттаивали, когда ансамбль начинал исполнять песню, написанную именно в этой деревне и записанную когда-то учеными в экспедиции. Так, обойдя всю деревню, коллектив знакомился с жителями, собирал их истории о написании каких-то песен, о жизни, открывал и новые песни — их бабушки исполняли под запись, чтобы затем можно было и перепеть. Какие-то из пожилых на эмоциях начинали танцевать с молодыми музыкантами, удивляясь, что молодежь может им и на баяне сыграть, и спеть по-знакомому, но некоторые не выдерживали переизбыток чувств. Одним из самых популярных видео, опубликованном «Толокой», стала запись, где бабушка лежит на кровати с высоким давлением, а вокруг ансамбль поет песню, которую та написала в молодости, и плачет. В каждой из деревень артисты устраивали и вечер музыки. Назначали время, в которое все желающие жители района выходили на улицу, собирались в одном месте и слушали выступление «Толоки». Да и сами пожилые не брезговали исполнением, приходили в нарядных сарафанах, танцевали и плакали.

Подобная тенденция заинтересовала и тех, кто, казалось бы, далек от таких жанров. Но эксперимент они сделать все-таки решили. Так, у «Толоки» было приглашенное выступление с рэпером Хаски (Дмитрий Кузнецов). Перформанс прошел на «Выкса-фестивале» 12 июня 2024 года. Концерт экспериментальной музыки провела и певица Сюзанна (Сюзанна Каменская), пригласив ансамбль. В конце лета они выпустили и совместную пластинку — EPшку «RADIX», с пятью треками на альбоме.

В ноябре 2024 года они выпустили и свой дебютный альбом «мы домой летим», уж не знаю, понял ли мальчик и нужно ли им водочки (и при чем здесь «Брат 2»). Итого получился сборник из пяти композиций, созданных на основе архивных записей прошлого века. В основу легли записи 1960-х годов профессиональных этномузыкологов и фольклористов, которые успели записать голоса стремительно уходящего поколения носителей традиции из Томской, Харьковской, Курской и Смоленской губерний.

Суздаль
Съездила: Полина Пучкова

Как об одном из явлений современной актуализации русской культуры и интереса современных молодых людей к ней я расскажу про День огурца в Суздале Владимирской области. Он стал мемом, поводом для шуток про импортозамещение событий, «российским Burning Man’ом», «нашим ответом Coachella».
Праздник ежегодно проводят в Суздале во вторую или третью субботу июля, период сбора огурцов. Традиционно, почти 20 лет, он располагается на территории Музея деревянного зодчества. Будучи в школе, я была в Музее, но представить, что там развернется не сухая экскурсия, а полноценный тусовочный фестиваль, конечно, никак не могла. А так и было. Большая территория, деревянные постройки, собранные по всей России, две большие деревянные лестницы. Монтированная большая сцена, как на столичных музфестах вроде Motherland’а. Станции, адаптированные под народные вайбы, от крупных спонсоров (в том числе от банков). Ярмарка с традиционной едой и напитками (медовуха с огурцом — всем советую, но надо именно там).

И среди этого всего собираются не классические российские семьи, мама, папа, да два ребенка. Напротив, очень много молодежи, которые специально приезжали из других регионов, заранее планировали эту поездку, создавали костюмы, отличительные знаки своей группы друзей, готовились к конкурсам (например, писали огуречные частушки). Кто-то сначала двигался на неловких движениях, пытаясь оправдать свое посещение подобного мероприятия. А другие решили: i’m cringe, but i’m free. Для популяризации подобных фестов руку приложил, думаю, и ковид, из-за которого люди сидели дома, а потом захотели куда-то выйти; и закрытие легкой возможности путешествовать из-за того же ковида; ну а потом границы так и не открылись на фоне российско-украинского конфликта. Собственно, настала активная пора внутреннего туризма. Более того, блогеры еще сильнее пропиарили этот туризм. (Особенно учитывая, что аудитория блогеров выросла и стала платежеспособной). Так, Илья Мэддисон и вовсе утверждает, что это благодаря ему праздник огурца стал так популярен и начал набирать тысячи гостей. В этом году его посетило более 14 тысяч человек при том, что в Суздале живет 10 тысяч.

На День огурца я ехала из Петербурга долгой дорогой — прямых рейсов не было. Вообще существуют только поезда Петербург-Владимир, а оттуда уже дорога до Суздаля. Но все билеты были раскуплены даже при условии, что билеты я брала за месяца четыре до события. Аналогично со съемом жилья. К этому моменту оставалось уже очень мало вариантов по цене до 10 тыс. рублей за сутки (самое базовое жилье без особых условий — от 4 тыс. рублей). Путь шел из Петербурга в Москву на поезде, а потом на «автобусе», который оказался маршруткой, до Иваново (разрешили выпрыгнуть на трассе, где был поворот на Суздаль). И вот там и висел радующий дорожный знак с названием населенного пункта.

Только это не означало начало скорого праздника, идти от поворота пришлось под палящим солнцем еще часа полтора. Кроме жары, минусов никаких. Уже на въезде в город атмосфера огуречного счастья была на всех деревянных домах с наличниками: объявления о продаже огурцов висели буквально везде. Вся тусовка планировалась недалеко от Суздальского кремля. Я приехала на день раньше, город был еще пустой, так что удалось спокойно прогуляться, а вечером-ночью доделывать костюм специально под событие. А вот уже наутро дорожное движение было перекрыто. Улицы заполонили толпы людей, конные повозки и служебный транспорт правоохранителей.

На вход в музей, как и в кассы за входными билетами, выстроилась очередь. Кажется, организаторы не ожидали такого потока, так как билеты продавались очно. Очередь попытались купировать открытием второго входа. После рамок досмотра люди попали на ту же территорию музея, только не в консервативном видео, а с цветными флажками, станциями развлечений, концертами, ярмарками.

В начале дня все как будто бы еще раскачивались и пытались расслабиться. В качестве помощи для расслабления компании проходили по ярмарке и пробовали местную медовуху, о которой жители говорили на каждом углу еще накануне. К ней, конечно, подключились и настойки на огурце, которые заедали огуречным вареньем и прочими сластями из сезонного овоща.

А уже после местных напитков «на ход ноги» компании, которые приехали в заранее подготовленных костюмах (хотя условия и дресс-кода не было!), разбрелись по игровым зонам. Кто-то кидал топоры в цели, кто-то стрелял из лука. Рядом прогуливались пассажиры на лошадях и пони. А на сцене гудел конкурс огуречных частушек — очевидно, частушек про огурцы. И на него выстроилась огромная очередь из зумеров и миллениалов! В течение всего дня на сцене менялись музыкальные исполнители. Гости танцевали под них и постоянно собирались в огромные хороводы по паре сотен человек. Там же вспоминалась и другая забава в виде «ручейка». Такое по-настоящему дремучее веселье.

А к вечеру началось настоящее шоу кайфа и удовольствия. Под закатное солнце вышли уже упомянутые выше Zventa Sventana и подняли на уши всех гостей, большинство из которых их песни даже и не слышала. Кажется, и артисты это сами понимали, но перформансы устраивали нереальные. Танцы с трубами, на которых они каким-то образом играли, невероятный драм и бас, которые раскачали толпу, и фольклорные тексты. Исполнители общались со зрителями, ловили из толпы огурцы, надевали атрибутику и просили сделать небольшую паузу между треками, чтобы доесть соленую причину праздника. Уже к середине выступления хороводы превратились в несколько кучек народного слэма. Завершился праздник так, будто все за этот полуторачасовой сет стали фанатами группы. А солнце окончательно зашло.

Кажется, праздник огурца вообще перезагрузил меня и дал понять — если хочется покайфовать, всегда можно и нужно. И как-то жизнь стала добрее и лучше. Еще день после этого я провела в Суздале. Все разъехались, заведения опустели, пляжи были только в утках, а вода теплющей. Вот это настоящее удовольствие.


Обзорное видео с фестиваля

Автор видео\фото: Полина Пучкова

Иллюстрации: нейросеть Кандинский

Верстка: Александра Зорина

Текст: Полина Пучкова и Александра Зорина

This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website